时尚界名言时尚界风格的英文名言120

　　过分的甜蜜以让我很疲惫了，我们的女性应该回归力量和清醒，停止试图吸引每一个人，要走出这个界。

　　------MiucciaPrada

　　服装大师的名言

　　1999年，美国《时代》周刊评出了100年来最具影响力的20位

　　艺术家，可可·夏奈尔醒目地排在第二位。“她没有议会与国土，

　　却统治得比任何一位政治家永久，她做出的每个决定，都超越国界

　　而在世界上具备法律般的效果。”同样身为设计师，位居第17的克

　　里斯迪汀·迪奥由此惊叹，“一个女人凭借一件黑色套头毛衫与几

　　串珍珠项链，就革命性地改变了时装”。相对于迪奥铺陈的叙述，

　　在排行榜名列第12的画家毕加索则言简意赅，“她是世界上最敏感

　　的女人。”

　　私生女，在孤儿院长大，25岁之前对巴黎一无所知。凭借美貌

　　与智慧辗转在一个又一个上流社会男人之间，在巴黎逐渐发迹。当

　　事业发展到如日中天时，却因“二战”爆发以及被控与德国占领军

　　关系密切而悄然出走，在隐居15年后卷土重来，夺回时尚界的主导

　　霸权。每当夏奈尔的名字被提到时，这一连串传奇般的经历就会立

　　刻在我们脑海中浮现。夏奈尔建立的不仅仅是一个时装帝国，更颠

　　覆性地改变了女性的着装习惯。她大胆地将男性时装元素引入女性

　　世界，赋予女性以男人般的行动自由，把她们从延续几百年的层层

　　遮盖拘束和繁杂累赘的装饰中解放出来，代之以明快简洁的直线风

　　格。我们的衣柜中可能没有香奈尔品牌的衣服，但绝对不会没有她

　　创造的时装样式——高翻领毛衣，百褶长裙，无袖连衣裙，紧身内

　　衣，法兰绒上衣，喇叭裤与链式手袋;如果抽去这些，现代女性的

　　形象简直会是一片空白。

　　与历史上任何伟大事业一样，香奈尔帝国的开端不过是她借用

　　第一个情人史蒂安·巴尔桑1913年于法国南部海滨小城杜维尔开了

　　一家小时装店，借助自己在孤儿院练就的缝纫与剪裁本领加工一些

　　成品衣服出售。虽然这家店铺的月营业额常常不过几十件，但野心

　　勃勃的夏奈尔已经做好了向陈腐的设计风格挑战的打算。“一个可

　　憎的时代即将结束，一切丑陋的东西都要改变。”晚年的夏奈尔在

　　对曾任巴黎画报记者，《玛丽嘉儿》杂志主编的传记作家马塞尔·

　　黑德里希口授自己的回忆录时说，“女人们穿得很差，一件紧身裙

　　就是她们最好的衣服了。这种衣服挺胸凸臀，裹得很紧。这就是装

　　扮妇女的服装！由巴黎那些根本不了解女人，自鸣得意的家伙创造

　　的。那些可怜的上流社会的太太、小姐们气喘吁吁地跟在后面，戴

　　着有如小丑一样装饰的礼帽，实在是可怜至极。”

　　“工业革命造成的一个伟大影响就是日常消费产品的普及化，

　　并将妇女从家庭推向了社会。”《时尚的面貌》一书的作者珍妮佛

　　·克雷克由此写道，“女性消费能力的上升使得她们的选择与鉴别

　　力明显上升，进而要求在时装设计这一女性表现的终极裁判领域发

　　出自己的声音。”1914年，可可来到巴黎，在康邦街重新设立了自

　　己的工作室。旷日持久的第一次世界大战使可可的新奇设计很快站

　　稳了脚跟。由于物资紧缺，以普瓦雷为代表，奢华夸张的传统设计

　　风格难以为继，而夏奈尔的作品既节省了布料又显露出一种与众不

　　同的独特魅力:“我将一件旧毛织套衫的前片剪开，装上一条饰带

　　，这样就可以不必从头上套下去了。”她在回忆录中写道，“而另

　　一天，我在观看一些英国人玩马球时感到有些冷，就随手穿了一件

　　宽大男式套衫，并在腰间胡乱匝了一条带子。”于是，在1916年的

　　一期《时尚》杂志独家刊登了这一“妙手偶得之”的设计，并把它

　　命名为“迷人的夏奈尔衬衫式连衣裙”。借助数十万赴欧参战的美

　　国军人，这一革命性设计在“一战”结束后传到了大洋彼岸的美国

　　。虽然此时巴黎的上流人士仍然在一开始叼着昂贵的雪茄，对这位

　　娇小妇人提供的样装评头品足，但他们很快就发现，全球顾客的意

　　志是不可转移的。

　　“一战”后的复苏造就了奢侈商品行业的重新繁荣，香奈尔也

　　不例外。到了30年代初，这家在开业时只拥有两名员工的作坊已经

　　发展成为拥有4000名职工，业务遍及世界，年服装销量达28000套

　　的时尚巨擘。与其他设计师不同的是，夏奈尔破天荒地开拓了自己

　　的香水制造业，并使其成为了同品牌服装的完美互补。“香水的好

　　处并不是几千个享有特权的上流贵妇所专有的。”珍妮佛·克雷克

　　写道，“只要用几滴五号香水，穿上一条裙子和套头毛衫，所有的

　　女性都可以成为夏奈尔。”

　　尽管如此，在夏奈尔沉寂了15年，于1954年返回巴黎时，喜新厌旧

　　的欧洲时尚界却认为这位奇才已经是昨日黄花，虽然美国的《生活

　　》杂志花费了6个页码来庆祝这一事件，并声称“隐藏在世界上最

　　著名的香水后面的可可也许刚刚回来，但她的影响已是无所不及。

　　这位71岁的领袖无疑将发起一场革命”。但在1954年10月出版的第

　　一期《玛丽嘉儿》杂志已经把她复出后的第一次时装展示形容为“

　　彻底的失败”，被确认为可以夺走她时尚掌舵手地位的设计师到处

　　涌现，包括继克里斯汀·迪奥之后崭露头角的伊夫·圣洛朗，以及

　　来自英国索霍区、发明了超短裙的玛丽·夸特。和可可一样，夸特

　　从小对时装着迷，并于1955年在伦敦国王路开设了自己的时装店，

　　目标客户群则锁定在被同行一直忽视的青少年。披头土乐队的强烈

　　节奏使她的设计像挥之不去的时代乐章，着了魔似地到处流行——

　　身着夸特式紧身彩色裤、迷你裙与小号凸条毛衣的青少年可以毫无

　　累赘地在摇滚音乐会上劲歌狂舞。

　　对于这一切，夏奈尔固执地以宽松外套，仿珠宝项链与镶边花

　　呢外套来对抗。有趣的是，这场绝地反击之所以成功，除了来自香

　　水制造部门稳定的利润，在很大程度上可以归功于美国妇女。她们

　　比自己的欧洲姐妹更厌恶待在家中，而偏好奔波在位于大城市的公

　　司与郊区的住所之间，夏奈尔的简洁明快立刻打动了醉心于机械化

　　大规模生产，对高成本的小众制造不甚感冒的第五大道。6个月内

　　，整个美国时装行业就已经夏奈尔化了，《时尚》杂志评价她的

　　1955年推出的“小黑裙装”是“时尚界的福特流水线汽车”——它

　　的确像福特汽车一样经久耐用，直到1961年，奥黛丽·赫本在电影

　　《第凡内的早餐》中仍然选择它来诠释自己的性感。

　　与她敏锐的时尚嗅觉相反，步入晚年的夏奈尔和大多数天才一

　　样变得日益尖刻与闭塞，1957年她退出了法国时装公会，因为她不

　　遵守必须把服装的式样及时交付摄影的规定而惹人讨厌。她也很少

　　赞扬个别服装设计师。她对整个欧洲时装界的最后一击发生在1970

　　年，为了驳斥“超短裙将永远替代长裙”的断言，她推出一款极其

　　简约风格的黑色长裙并让卡特琳娜·德纳芙作它的模特，在《巴黎

　　竞赛画报》上亮相。这年底，沮丧的法国时装公会公布了统计结果

　　，显示他们由于没有能够预料到夏奈尔新产品的受欢迎程度，从而

　　损失了上亿美元。

　　“与她的罗曼史一样，夏奈尔与这个以男性为主导的时装设计

　　业的关系呈现出一道从依附、利用再到分庭抗礼的明显轨迹。”马

　　塞尔·黑德里希在传记结尾时写道，“当她用‘有成堆的公爵夫人

　　，但只有一个可可·夏奈尔’来回绝威斯敏斯特公爵的求婚时，她

　　的性格已经完全成熟了。她的一生可以被看作一个女性在男性的强

　　势群体中艰难地争取肉体与灵魂自由的寓言。”无疑，这种抗争的

　　最集中体现就是她的创作风格。与同时代另一位杰出的女性解放运

　　动领导人伊莎贝拉·邓肯所表达的那样，她们所要求的解放并不是

　　放浪形骸的肉体满足，而是一种渴望获得独立与完整性的生活的诉

　　求。“时装演变，但风格延续;风格，就是我。”哲学家夏奈尔如

　　是说。

　　心计女子夏奈尔

　　夏奈尔本人对时尚十分敏感，同时又非常具有商业眼光，可以

　　说她是一位很有心计的女人。我们可以从她推出自己的香水——驰

　　名至今的夏奈尔No.5香水，看出其精明的商业头脑。

　　1923年，正是夏奈尔事业的黄金时期，夏奈尔服装销售良好，

　　于是她又将目光瞄向了香水市场。在著名的香水调配师恩尼斯

　　(ErnestBeaux)的协助下，夏奈尔终于在无数样品中选出了第5号

　　样品。“这就是我要的。”她说：“一种截然不同于以往的香水。

　　一种女人的香水。一种气味香浓，令人难忘的女人的香水。”

　　香水推出的过程更是在夏奈尔的精心策划之下。她将香水样品

　　分成小瓶带回来，慷慨赠予出手大方的客人，又叫店员将香水喷在

　　试衣间内。于是过了几天便有人向她询问何处可以买到这种香水。

　　不过夏奈尔并未急于透露风声，而是故意推说已经不记得了。店员

　　一再在试衣间里洒香水，而这一幕也重复上演。很多收到小赠品的

　　顾客纷纷回到店内，询问香水的来源。

　　于是夏奈尔开始发电报给恩尼斯，要他火速增产，而她则展开

　　第二轮推销。“你认为我真的应该将这种香水拿来自己卖吗？”“

　　你真的喜爱我的香水吗？”她不断地问着身边的客人。等到恩尼斯

　　回信说已经开始生产，夏奈尔也终于将自己的首瓶香水推向了市场

　　。整个过程安排得不露声色，在看似无意间投注高额筹码，若非敏

　　锐的判断力加上过人的心计，想必也不会成就今天的夏奈尔王国了

　　。

　　“Fashionisnotsomethingthatexistsindressesonly.

　　Fashionisinthesky,inthestreet,fashionhastodo

　　withideas,thewaywelive,whatishappening.”

　　“时尚不仅仅指服装而已，时尚存在于天空中、街道上。它和

　　观念、生活方式，以及各种变化都有关系。”

　　1920年的上流社会虽然形形色色、有国际化性格，但却没什么

　　人物特别突出。这是一群聪明、好玩、又有世界观的人，但他们在

　　服装上却相当盲从。夏奈尔的服装一经问世，便在服装界掀起了一

　　阵轩然大波。第一次，女装出现了简单的直线条轮廓，使女人们的

　　身体真正从紧绷的束腰中解放出来。有趣的是，当时被视为“大胆

　　出位”、“不同寻常”的夏奈尔服饰，在今天却成为优雅经典的代

　　名词。

　　“Fashionisarchitecture:itisamatterof

　　proportions.”

　　“时尚是建筑学：有关比例的问题。”

　　夏奈尔说，并非所有女人都拥有维纳斯的身材，但是却不该因

　　此刻意隐藏缺陷。“愈是隐藏掩饰，愈是会突出这个部位。”她认

　　为制衣的艺术在于强调重点。她知道时装界有句老格言说：“如果

　　你掩盖住某个性感部位，就得暴露另一个部位。”及地长袍要有低

　　垂的领子，覆颈包胸的衣服就得露出双腿。由于身体上越可以掩盖

　　的部位越具有吸引力，因此看来保守的服装反而最具挑逗性。

　　Whereshouldoneuseperfume?ayoungwomanasked.

　　Whereveronewantstobekissed,Isaid.

　　“我该在哪儿喷香水？”一个年轻的女士问道。“任何你希望

　　被亲吻的地方。”我回答。

　　夏奈尔喜欢洒香水，而且笃信诗人瓦莱里的话：“不洒香水的

　　女人不会有未来。”于是另一个有关嗅觉时尚的神话就此诞生。没

　　有任何号码，像夏奈儿5号那样深入人心。提起No.5，人们即想到

　　夏奈尔，联想到一股幽香。神秘性感，杳渺飘忽，萦绕了大半个世

　　纪。持续不褪的香气，以始终不变的姿态，成为上世纪经典。

　　“Fashionhasbecomeajoke.Thedesignershave

　　forgottenthattherearewomeninsidethedresses.Most

　　womendressformenandwanttobeadmired.Buttheymust

　　alsobeabletomove,togetintoacarwithoutbursting

　　theirseams!Clothesmusthaveanaturalshape.”

　　“时尚开始成为一个笑话。设计师们似乎已经忘记是女人们穿

　　着裙子。大部分女人穿衣服要么为了讨好男人，要么为了引起羡慕

　　。但是她们必须要动起来，进入车子里而不要将衣服的合缝处撕开

　　！服装必须有一个自然的形状。”

　　夏奈尔一向认为，服装要能随着身体活动才行。服装在裁剪上

　　应该让穿着者感到过大，这样在她静止不动时，衣服才能自动调回

　　正确位置。肩部是重点所在，衣服靠肩部撑起，若此处出现问题，

　　前面就不会动，后面也会扭曲。衣服的背部也应多留出10厘米，这

　　样才能让你弯腰、穿鞋或打高尔夫。尽管女人的身材各不相同，但

　　裁剪合适的服装人人合穿。

　　关于chanel的名言有哪些

　　“Lapauvretén\'estpasl\'opposédesuperbe,maisvulgaire.”

　　有些人认为奢华是贫穷的反义词。它不是，它是粗俗的反义词

　　FamousCocoChanelQuotes可可·香奈儿名言

　　时尚界的传奇可可·香奈儿的经典名言，领悟到其中奥妙，女孩们将受益终生！

　　Inordertobeirreplaceableonemustalwaysbedifferent。

　　要做到不可替代，就要与众不同。

　　Agirlshouldbetwothings:classyandfabulous。

　　一个女孩必备的两样东西：优雅和美丽。

　　关于chanel的名言有哪些或者她说过的话也行

　　“Lapauvretén\'estpasl\'opposédesuperbe,maisvulgaire.”有些人认为奢华是贫穷的反义词。它不是，它是粗俗的反义词FamousCocoChanelQuotes可可·香奈儿名言

　　时尚界的传奇可可·香奈儿的经典名言，领悟到其中奥妙，女孩们将受益终生！

　　Inordertobeirreplaceableonemustalwaysbedifferent。

　　要做到不可替代，就要与众不同。

　　Agirlshouldbetwothings:classyandfabulous。

　　一个女孩必备的两样东西：优雅和美丽。

　　如何理解“时尚转瞬即逝,唯有风格永存”

　　“时尚转瞬即逝，唯有风格永存”，法国时尚界大师可可·香奈儿的名言。之所以用这句话做为文章的主题，是因为，在现今这个所谓“时尚为主”的服装服饰界里，又有多少人，能真正理解“时尚”的意义与真缔所在呢？

　　仅看在童装这个领域里，百度或GOOGLE一下，一排页面下来，N多种以“时尚童装”为引挚的标题齐齐整整的排下来。打开标题进入商品页面，你看到的产品，能与时尚搭上边儿的，真的是缪缪无几。对于这种现象，对于这种“时尚”，我只能说，实在不敢苟同。

　　时尚是什么呢？现今很多人都把时尚理解为“概念”。“概念”性的时尚，就象一个空壳子，只有一个表象的轮廓，中间却是空洞的，没有内容。这种不能称之为“时尚”，最多也就是“复制”。跟随着别人的脚步去复制产品，但还复制不到产品的精髓，只能是浅表性的东西。并且在复制的过程中，降低了产品本身的特性与品质，这样，复制的最终产物就是一个“地摊货，垃圾品”。就象古代的象形文字一样，不懂行的人看着它，就是形似，但懂行的人看它，不但能看到外形，同时也能看到其中的文化内涵。

　　真正的时尚，是与产品和企业精神并存的。也可称之为“风格”。一个生产型的企业，你要带给客户的，不仅是一件衣服的款式，同时还有品质，创意与思想。生产与设计一件衣服，要象做一件艺术品一样，要做出它的真正价值。

　　我一直告诉我的员工，宁愿时间长一些，速度慢一些，也要做优质的产品，保持品质优势是我们的核心。在国外，有专门检测服装面料的机构，不合格的产品，根本不会流入市场。这样有效地控制了无良商家的胡作非为。但在中国，目前对于这方面的司法制度还不健全，检测并不是强制性的，这样，就需要我们商家要摆正自己的良心，不能受利益驱使，做无德无良的事情。如果丧失良心，那你坑害的不仅是终端用户——孩子，同时还有你的销售客户，有哪一个客户愿意卖无品质保障的产品呢？

　　在款式生产上，坚持自己的理念，生产与设计精美并且经典的款式，宁缺勿滥。一件设计到位的服装，穿在身上是非常舒适的。尤其是童装，更要注重对款式设计的要求，因为孩子是好动的，那么，在服装款式与角度的设计上，就要迎合孩子的好动性，这样才能让衣服穿在他们身上时，不会有束缚感。面料的品质与设计的角度，都会跟随孩子的运动而变换，因此，设计非常到位的一件衣服，无论它的版形是修身版，还是宽松版，穿在孩子身上，都是美观与舒适兼备的。

　　也正因如此，同一种商品，让不同的商家来生产，都会产生不同的效果。无论是销售商家，还是终端用户，选商品，都应该脱离“看表不看内”的理念了。要想将自己的事业做大，就必须要有独到的眼光与长久稳定的品质与风格，表面的时尚如流星一般，转眼便会消失，只有风格时尚，才会在客户的心里留下印象，扎根生存，并为之倾情与付出，成为永恒的时尚与经典。

　　怎样低调比较另类？

　　“高调的朴素，低调的奢华”这句时尚界的至理名言。就像高调的从头到脚GUCCI眼镜+LANCOME唇膏+CHANNEL套装+FENDI风衣+PRADA皮鞋+LVMONOGRAM包包+BVLGARY腕表+ESTEELAUDER香水+GIVENCHY耳环+CARTIER戒指只会让人觉得是穷人暴富一样，我认为那些成天介大喊另类的孩子不过是种心虚的表现（因为尽管短暂但我也曾经历过那样的阶段），只有拥有了海纳百川般的包容心，能轻松的接受一切自己觉得有趣的东西，才能真正从音乐（或电影）中得到快乐。于是我决定干脆把这句话加在blog的标志行上，推广这种理念

　　调，是一种修养。心胸宽广，谦虚谨慎，待人和气，公私分明，心如明镜。即使与他人发生意见不同的时候，也懂得心平气和的讨论。与人产生矛盾后，不揭人疮疤，落井下石。“大智若愚，实乃养晦之术”，不是教你变蠢，而是懂得谦和礼让，以免去不必要的麻烦。如《红楼梦》中的王熙凤，精明能干，的确是个厉害人物，可是她行事高调，性格泼辣，“机关算尽太聪明”，最终落得个惨淡收场。

　　低调，是一种境界。所谓低调，不是教你避世隐居，退避凡尘，也不是教你独树一帜，成为另类。做人低调，是教你“大隐隐于市”，更好的融入社会中，更恰当的扮演好普通人这个角色。时机未成熟时，要懂得挺住；羽毛未丰时，要懂得忍让。被嘉奖功劳时，不忽视一起努力的同事；获得提升时，不忘记提携自己的上司。即使你才气纵横，也不可因此而特立独行。居安思危，未雨绸缪，才能笑到最后。

　　低调，不是让你从此唯唯诺诺，低声下气。做人低调，是要你记得，无论你在何处，被冠以何种荣誉，你永远都是一个普通人。

2020-09-21

上一篇：先苦后甜的名言先苦后甜的名言警句

下一篇：10条名人名言 10条名人名言大全